Miguel A. Jenner: «Hay un cierto recelo por parte del cine español hacia el doblaje»

Moisés Martínez Jover 

Samuel L. Jackson, Jean Reno, ‘Pumba’ en el Rey León o ‘Kopponen’ en Las Aventuras de Tadeo Jones  tienen algo en común, nada más y nada menos que la voz del actor doblaje español Miguel Ángel Jenner. El padre de la reconocida actriz, Michelle Jenner, es una de las voces más prestigiosas y reconocidas por todos los aficionados al cine. ‘El cine de aquí’ ha tenido la oportunidad de acceder a él y descubrir de primera mano como está a día de hoy la situación de los actores de doblaje en España.

‘Arrugas’ galardonada en el ‘Japan Prize’

Moisés Martínez Jover / Carlos Carpallo Pericás

Arrugas, el film de animación basado en la obra de Paco Roca y dirigido por Ignacio Ferreras, continua su éxito internacional, esta vez, con la consecución de dos nuevos premios  en Japón. La película obtuvo el Gran Premio del jurado del Concurso Internacional de Medios Educativos ‘Japan Prize’ así como el galardón a la mejor obra en la categoría de educación social.

Inscríbete en el Festival de cine ‘La Guarimba’

Moisés Martínez Jover

La primera edición del Festival de Cine Internacional ‘La Guarimba’, que se celebrará en Amantea (Italia) durante la primera semana de agosto del próximo año, ha abierto sus inscripciones para las categorías de Mejor Cortometraje Internacional, Mejor Cortometraje Italiano y Mejor Cortometraje de Animación y Stop Moon. Los ganadores de las dos primeras categorías recibirán un premio de 1.000€ mientras que en la categoría de animación el premio constará de 500€. El plazo de inscripciones cerrará el día 20 de junio de 2013.

El cine español a través de sus influencias

Carlos Carpallo Pericás

“Aquellos que no recuerdan los errores del pasado están condenados a repetirlos”. Esta frase, de Jorge Santayana, puede extrapolarse a cualquier ámbito. Sobre todo a las artes y especialmente al cine porque, pese a que pocas veces es fiel a la realidad, en él puede encontrarse el reflejo social de una determinada época. La mayoría de países son concientes de ello pero no en España. Muy pocos españoles conocen bien su cine. Quienes argumentan que “solo trata de putas, yonkis y Guerra Civil”, deberían conocer su pasado para saber el motivo de estas temáticas, aunque se darían cuenta de que, esta pesada etiqueta con la que carga, solo representa una realidad sesgada. Quienes amen el cine español deberían también conocerlo en toda su extensión, porque así podrían saber qué motivos abrieron la falla que le distanció de su público y así poder restaurarla; o, al menos, conocer argumentos suficientes para defender su postura.

El retorno del cine clásico a la pantalla grande

Carlos Carpallo Pericás

La mayoría de los jóvenes considera el cine anterior a los ochenta como antiguo; cine pasado de moda que cuesta mucho de visionar. No es un dato confirmado, no se ha hecho ningún estudio sobre ello pero las distribuidoras lo dan por sentado. Conocen los intereses de los jóvenes porque la franja de edad que va desde los quince a los veinticinco años (junto con los niños) forma parte del público con mayor potencial. Son quienes más van al cine, a parte de arrastrar a amigos y familiares consigo.  Los públicos de mayor edad, pese a tener unas miras más amplias, tampoco están demasiado interesados en este cine, prefieren ver películas actuales porque son más ligeras y tratan temáticas contemporáneas. Son los cinéfilos los que aprecian de verdad los clásicos. Y no son un target muy tenido en cuenta por la industria.

¿Están los autocines condenados a desaparecer?

Moisés Martínez Jover

Juzguen ustedes mismos. Con la llegada de las multisalas a los grandes centros comerciales de las afueras de las ciudades españolas se produjo, hace unos 15 años, un cierre masivo de cines de los cascos antiguos de las ciudades. Los autocines, cines al aire libre en el que las películas se disfrutan desde el interior del coche y de una manera muy íntima, también vivieron una situación similar a los cines de toda la vida, suscitando el cierre de muchos de ellos. A día de hoy, la crisis que está viviendo el cine y el ‘persianazo’ que están pegando algunas multisalas podría permitir una pequeña recuperación de los cines de las laderas de las montañas. ¿Es posible que los autocines sean el futuro del cine español? O, ¿están condenados a su desaparición?

Las complicaciones para trabajar como actor de doblaje

Moisés Martínez Jover

Cuando el ciudadano español acude al cine a ver una película americana, francesa o italiana, puede ir pensando en el actor o la actriz de moda que protagoniza la película, en si se ha echado el paquete de clínex para secarse las lagrimas o si le dejarán con la miel en los labios para una segunda o tercera parte. En ningún momento, se le pasa por la cabeza pensar en qué idioma verá la película. Es de cajón, en castellano, a menos que haya elegido verla en versión original. Pero, para poder recibir la película en castellano y disfrutarla tranquilamente desde una butaca del cine o desde el sofá de su casa, los actores de doblaje, que no dobladores ni doblistas, trabajan durante horas y horas para que el espectador pueda entender a Arnold Schwarzenegger, al Doctor House o a Homer Simpson. 

Los especialistas de cine, haciendo el trabajo duro

Están los dobles de cuerpo, que se desnudan ante la cámara cuando un actor no está dispuesto a hacerlo. Los que se enorgullecen de sus manos o de sus piernas y se convierten en  dobles de miembros.  También hay quienes, gracias a su parecido físico con una estrella, deciden unirse a este negocio reemplazando a su Doppelgänger en los planos largos. Pero sin duda,  los dobles más cotizados y demandados son los dobles de riesgo; ellos hacen las escenas difíciles. Ponen  en peligro su cuerpo y, a veces, incluso su vida para evitar que el protagonista resulte dañado.

Semejanzas y diferencias entre el guión comercial y el de autor

Carlos Carpallo Pericás

A la hora de comparar la labor de un guionista, los dos símiles más usados son los de  prostituta e ingeniero industrial. La primera definición se emplea para explicar el poco respeto que se les tiene. Entre otras cosas, por la costumbre de los productores de ningunear su opinión, introducir cambios para aumentar su comercialidad o hacerles repetir un borrador hasta el hartazgo. La segunda comparación define su método. Un guionista no es un escritor. Ni siquiera es un artista que espera a la inspiración para crear su obra. Un guionista, al igual que un ingeniero, debe terminar un proyecto dentro de los plazos fijos que le imponen, siguiendo una serie de técnicas (o herramientas, como ellos las llaman) para llegar a su meta.

Los valores y el impacto del cine deportivo

Moisés Martínez Jover

“Algunos dirán que en el fútbol solo interesa ganar. Otros más cándidos, seguiremos pensando que si esto es un espectáculo también importa gustar” – Jorge Valdano. Esta expresión del que fuera campeón del mundo con Argentina en el Mundial de México ’86 y técnico del Real Madrid durante los años 1994-1996 podría aprovecharse para el mundo del cine. El director de una película cualquiera siempre tendrá en su mente ganarse al público y por supuesto gustar. Por ello, por el espectáculo con el que hacen disfrutar al espectador durante unas horas y por los intensos momentos de trabajo y preparación para que todo salga a las mil maravillas, el cine y el deporte se agarran de la mano para mostrar conjuntamente su arte.